现在做什么都要考证，做父母却不需要考证。如果不了解什么是黑色幽默电影，那这部影片将给你很好的解答。今天我们看到这幅作品，可能觉得没有什么了不起的，但在那个时代，他开创了时代的先河。想要知道错觉是如何产生的，我们必须先了解知觉是什么，心理学中将知觉定义为是作用于感觉器官的客观事物的整体在大脑中的反映，也就是对一个物体感觉的结合。
为什么人有时会产生错觉？
我们总是认为眼见为实耳听为虚，但是眼睛看到的真的一点欺骗都没有吗，有时候错觉就会蒙蔽你的双眼。例如有名的缪勒莱耶错觉，取两条一样长度的直线，在直线的两端分别加上两条向外的直线，和两条向里的直线，从视觉感官上来看，我们会觉得前者直线的长度会比后者直线的长度要长。还有许多我们觉得奇怪的现象，都是由错觉造成。
想要知道错觉是如何产生的，我们必须先了解知觉是什么，心理学中将知觉定义为是作用于感觉器官的客观事物的整体在大脑中的反映，也就是对一个物体感觉的结合。通过感觉和知觉是可以认识事物的表面，却不能认识事物的内在本质。错觉是在特定的条件下对于客观事物，形成的歪曲的知觉。外界物体作用于人们感觉器官，受到物体本身以及外界环境的影响，加上人们生理以及心理的作用，对其形成了错误的物像，就会与现实和实际产生不符合判断性的知觉误差。
可以引起错觉的因素有很多，例如外界客观刺激不清晰、感知的环境不良、情绪变化的影响、个体的想象和暗示，以及生理和心理原因等，都可能引起错觉的产生。个体在病理的状态下，也会出现错觉的现象。只要说具备了错觉的条件，错觉是必然就会产生的，主观上是无法改变和克服的。错觉的种类有很多，不能用一些原因解释所有错觉，例如对于是视错觉的产生还没有具体的解释。
有什么黑色幽默的电影推荐？
大家好，我是《莫侃映像》，很高兴有机会回答这个问题。所谓“黑色幽默”，是一种荒诞的、变态的、病态的文学流派，把痛苦与欢笑，荒谬的事实与平静的不相称的反应，残忍与柔情并列在一起的喜剧。一、《疯狂的石头》提到此类电影，就不得不提到宁浩导演，黄渤、徐峥等主演的《疯狂的石头》《疯狂的石头》是一部标准的黑色幽默影片，影片成就了宁浩，也成就了黄渤。
如果不了解什么是黑色幽默电影，那这部影片将给你很好的解答。 二、《无人区》宁浩、黄渤、徐峥的黄金三角组合在这部影片中大放光彩，据说，宁浩是为了拍《无人区》才去拍的《黄金大劫案》，这部倾注了宁浩无数心血的影片值得你去观看探究。三、《低俗小说》《低俗小说》 由“文森特和马沙的妻子”、“金表”、“邦妮的处境”三个故事以及影片序幕和尾声五部分组成，看似独立的小故事里面，却又有环环相扣的人和事，想来这部影片都快被推荐烂了，没看过的值得一看。
四、《骗中骗》自认为一个天衣无缝的行骗计划会遇到怎样的笑料百出的后续发展？诈骗类影片的鼻祖，电影充满了旧时代的质感和情怀。五、《僵尸肖恩》喜剧僵尸类型片的成功典范，一部经典的cult片，漫画风格十足，十分讨喜。六、《七个神经病》有人说是黑帮片，有人说是喜剧片，有人说是反暴力，有人说是朋友情……一不小心就错过了亮点……你怎么看？七、《虎口脱险》用微薄的力量对抗严酷的德军，险象丛生，滑稽搞笑，一部老少皆宜的经典影片，法国人的幽默，杠杠滴！八、《飞越疯人院》好莱坞表演的教材，不容错过的经典中的经典，本片获得1975年第48届奥斯卡最佳影片，最佳男，女主角，最佳导演和最佳改编剧本五项大奖，主人公“不自由毋宁死”的精神在当今社会仍有很大的现实意义。
九、《荒蛮故事》由六个独立的暴力复仇的小故事组成，每一个故事都带有黑色喜剧的类型色彩，简单、直接、粗暴，精彩纷呈。十、《葬礼上的死亡》葬礼本来是一个很严肃的话题，却在导演的镜头下充满了一系列英式幽默，在一团混乱中，葬礼断断续续的进行着。戏剧化的悲伤和幽默悄然向我们揭示葬礼的意义——带着挚爱的心情缅怀死者，也让生者将不如意的过去埋葬在葬礼上。
可以推荐一下好看的电影，有哪些值得推荐？
我来推荐几部真心觉得不错的电影。一、《寄生虫》2020年奥斯卡最佳影片，历史上获得奥斯卡最佳影片的第一部非英语类的电影。是一部完成度很高而且表达效果很好的大众电影，电影讲述了基宇一家四口寄生在富人家里引发一系列的穷富阶级矛盾冲突的故事。电影隐喻气息浓烈，导演奉俊昊在电影中隐藏了很多细节，值得多次观看和揣摩。
二、《我们的父辈》豆瓣评分9.6分，一部德国反思题材的二战迷你剧，德国著名电视制作人尼克.霍夫曼制作，剧中的男主人公威尔汉姆的这个形象其实借鉴了他父亲的生平，剧本花费6年时间制作而成，部分拍摄在零下30度进行。以五个普通柏林年轻人不同人生轨迹来代表性的还原了整个二战中大部分德国普通人的遭遇。五人在这残忍的战争中挣扎的存活着，作为战争的发起方的德国，同样受着战争带来的伤害，德国这部反思二战题材的影片，拍的是真心的让人佩服。
三、《小丑》被业界誉为史上最赚钱的漫改电影。豆瓣8.7分，2020年奥斯卡九项提名两项大奖，投资回报比接近20倍，6千万美元的成本，收获10 亿美元票房。主演杰昆.菲尼克斯凭借此片获得了2020年奥斯卡最佳男演员奖。
故事背景设定在1980年代，讲述了小丑起源的故事。一个社会底层的小人物从最开始的努力笑着生活变成阴暗的杀人魔的故事。四、《乔乔的异想世界》影片获得了2020年奥斯卡的五项提名，以及奥斯卡最佳改编剧本的奖项。讲述二战时期的优秀的战争片非常多，但是以一个孩子的视角并且以喜剧的表现方式去看待战争的却寥寥无几。
该片用诙谐欢快的方式来讲述二战时期纳粹与犹太人的故事，以孩童的天真视角，看待着“纳粹主义”下的德国，轻松荒诞的表面之下隐藏着邪恶黑暗，戏谑着现实。五、《何以为家》豆瓣评分9.1分，讲述了父母在无力抚养和教育的状况下依然不停生育，家中的长子十二岁的赞恩，弱小的肩膀承担了无数生活的重压。当妹妹被强行卖给商贩为妻时，赞恩愤怒离家，最终赞恩向法官状告他的亲生父母，状告他们给了自己生命。
女孩是一种商品，可以换钱，男孩是一种工具，负责养家糊口、照顾更小的小孩。 父母只管生，不管养，将孩子当做摇钱树和免费劳动力。他们不但不能给孩子带来快乐，只会给他们带来苦难和折磨。 现在做什么都要考证，做父母却不需要考证。然而并不是所有人都配当父母，也并不是生了孩子就自动成为妈妈。电影带给了我们一系列的深思。
你认为学习国画简单，还是学习油画简单，为什么？
当然是学油画简单得多了，主要把素描和色彩搞好，十年之内，作品可办展览。而学习中国画就复杂得多了，没有几十年工夫，难完瑧至。还要一生读书。学习中国画有三大部分，一，首先得把诗学好，二，把书法学好，三，把绘画学好，才算是中国画，如你不懂诗书，画的最好也只是画匠，没文化是画不好中国画的，所以，学中国画的时间要合理安排，要花大量时间读书，每天用六分时间读书，三分书法，三分画画，經长时间的学习，才慢慢画好中国画。
能否说说你们看过最燃最酷最激动人心的电影是什么？
最酷，最燃，最激动人心的电影，莫过于欧美主导的《速度与激情》了，这部电影是以赛车为主题的系列电影，其片名恰如其分的点出了这类电影的两大元素，以各种品牌跑车狂飙的激情，还有体验着超过200KM/H的极限速度，《速度与激情》这系列电影，从2001年第一部《速度与激情一》诞生至今《速度与激情九》，已培养了一大批狂热粉丝，陪伴剧中各位主角，亡命狂奔十年之久，2009年上映的《速度与激情四》，更是在全球体验了3.5亿美元的票房，到2015年四月已更新至第七部了，直到今年第九部的诞生，是史无前例的一次突破。
飙车场景洛杉矶街头，一场玩命飞车大战，拉开了序幕，许多年轻人带来了精心改装的赛车，希望在街头一飙成名，赢得荣誉和财富，第一伦赛车的赌注高达2000美金，这时布莱恩登场了，它的任务是借飞车打路，活跃在非法赛车活动中的帮派充当卧底，警察局和FBI收集证据查清，究竟是哪个帮派经常抢劫，运送贵重电子货品的卡车？很快布莱恩凭借出色的车技，赢得了帮派老大米尼克的欣赏和信任，同时也赢得了多米尼克的妹妹米娅的芳心。
颜值与演技。片中的演员均有着运动员的体魄，明星们俊美的脸蛋，黑帮头目的桀骜不驯，让你觉得眼睛一亮，影片的飙车场景，动作场景，除了配有最新潮的，都是流行歌曲，音响效果也相当出色，影片最大的优点，是它并不标榜追求什么高深的东西？而是追求一时的快感，这正是主角所说的，在那十秒钟里，我是自由的，2003年《速度与激情2》飙风再起，场面燃爆。
特效方面这部片子，先后改过四次片名，无名赛车手，安全驾驶，街头战争，和现在的《速度与激情》哪个更好？只有仁者见智。这部电影针对的是，十几，20几岁，喜欢动作片的年轻人。他们是最容易被煽动激情的观众群。音效方面观众坐在有数码环绕，音响设备的影院中，观赏电影时，会觉得自己仿佛真的坐在一辆，由本田赛车改装的战车里，眼睛看到同样的配件，专属仪表超重杆，耳朵听到真实的离合器启动齿轮，转动刹车和加速的声音，和亲身体验的感觉一模一样。
特技方面激动人心的追车场面，有卡车，高速车，还有摩托车，结尾的一场，还用上了火车，紧张刺激，其中动力强劲的改装，街头飙车，演员的火辣穿着与表演，特别前卫，超能的电影技术，可以说依然充满着速度与激情感。或许，当年没人想到《速度与激情》，能够有幸成为一个商业卖座的系列，一部接一部的延续，中国最燃酷的影片是吴京的《战狼》，欧美最酷、最炫、最激动人心的莫过于《速度与激情》了。
什么样的人才可以称为大师？大师和艺术家的区别在哪里？
抛开教科书和辞海上的定义，我认为大师就是人类文明史上的一座座高峰，属于高山仰止的那种。而艺术家则不同，他们集聚在艺术的山脚下或者山腰上，百分之九十九点九九的人是上不去哪个山峰的人。比如西方的艺术大师乔尔乔纳，他开创性地将西方油画中的神体回归到人体，代表作品就是《沉睡的维纳斯》。 今天我们看到这幅作品，可能觉得没有什么了不起的，但在那个时代，他开创了时代的先河。
并由此开始，带动了一大批艺术家走向了探索人性解放的道路。也可以说，由他为开端，真正意义上地诠释了艺术本质：追求人性的本真和自我意识的觉醒。从此以后，西方的绘画艺术真正进入到了探索创新的新时期。之后，现实主义大师库尔贝，印象派大师马奈、野兽派大师马蒂斯、现代主义大师毕加索等等，不断地涌现在西方的艺术史册上。
中国古代曾经有很多大师，诸子百家时代，那也是大师辈出的年代。孔子、王阳明、李时珍，当属中国本土的大师。之后，自民国年间成长起来的那一批艺术家中，也还有几个算得上大师，但当代中国，却是没有大师的。如果有人自称是大师，或者被人吹捧成大师，那实在是脸皮够厚。开创性的成就，能够启迪后世，并推动人类文明的进程，这几个指标是一个大师所必须配备的标准。
画家丁托列托油画《浴后的苏珊娜》，如何理解这幅画的独特风格？
首先我们来了解一下作者丁托列托：丁托列托是提香的学生，这一名字是染匠的意思，他的父亲就是一位染匠。他生活在文艺复兴时期的威尼斯，是威尼斯画派的重要人物，当时的威尼斯一直是地中海沿岸的主要港口，又是通往东方的门户，贸易发达，经济富庶。同时，这里又远离政治中心，加之有一种田园或牧歌式的简朴与宁静，遂造就了艺术更富有诗意，更富有想象力，并因此形成了独特的威尼斯画派。
《浴后的苏珊娜》（作品别名：浴后苏珊娜、入浴的苏珊娜）是丁托列托于1557—1560年间创作的一件油画作品。在16世纪50至60年代，丁托莱托的绘画在充满感人的悲剧力量的基础上，又添加了诗意的境界。这是他加强宗教或神话人物所热烈追求的生活美的结果。传说中苏珊娜天生丽质，一天她正在自家花园中沐浴，不料被两个年长的好色之徒偷窥，在玷污企图遭拒绝后，两个恶人却反诬苏珊娜不贞。
此事最终为先知但以理洞悉，恶人被判烙刑，苏珊娜冤情得到声张。丁托列托的创作忠于传说：画中苏珊娜正在沐浴，光彩照人；同时，两个偷窥者亦被照实搬入。污浊的身影与纯洁美丽的苏珊娜形成了鲜明的对比。画作里的的苏珊娜是以细腻、娇美的裸体形象展现的。熟练的油画技法使丁托莱托这件创作具有意大利古典美的风格，晦暗的棕褐色背景，加强了裸女身上的柔和色调，她那肌肤的银灰、粉红与天蓝色使她那丰艳的凝脂般的肉体栩栩如生。
在淡淡的阴影笼罩下，呈现了这个女性肌肤的柔滑感。前面那条淡蓝中夹杂着翠绿的浴巾，由于富有情趣的褶襞，把苏珊娜那青春的气息映衬得更加自然。她在夹道树木的橄榄阴影里，一脚伸入平静的小溪流里，对面树丛的玫瑰花射出绛色与紫色光芒，远处有纤细的小杨树，调子轻淡，因为那是花园的亮处。美女跟前的镜子、珠翠、胸衣、香水瓶和化妆品之类，在水与镜子的反射中闪烁着若隐若现的寒光。
画家蓄意在为这个悠闲的美人低声吟唱，用饱满的笔触与恬静的感情赞美着这诗一样的场面。按照传说，画家在左角树丛下面添画出鬼鬼祟祟偷看美女的那老头的秃顶，还在后景左边的树丛边画了一个暗觑的鬼头鬼脑的老人站像。这两个细部完全破坏了画面的整体情调，它们大煞风景，使美的情景横遭亵渎。金发的苏珊娜的惊人之美，与左边两个不规矩的老人的丑态构成了不和谐音。
可以推荐几部电影吗，例如《荒蛮故事》和《看不见的客人》这种类型的？
好电影很多，首先要看你喜欢哪一类型。才能更好地针对性推荐。《看不见的客人》看过，非常好。《荒蛮故事》准备看。都是西班牙电影，属于悬疑类的。那按悬疑这个方向来推荐吧。西班牙有部电影《隧道尽头》，也非常不错。印度电影《误杀瞒天记》，也很好。后来陈思诚把它改成《误杀》。值得一看。经典的有《恐怖游轮》，绝对烧脑。
