有电影里的色彩画面和台词。这部片算是我看过最血腥的电影了。1979年电影《追捕》在中国上映后引起巨大的轰动。校园暴力话题的佳作，把这部电影称作“赎罪”也不为过。这部电影是典型的血腥片，对比杀人狂的那种。阳光下拍摄流水，要想有绸面艺术感，在用低感光度和减光镜都不能慢门长时间曝光时，就必须用小光圈实现准确曝光，这恰好是提前用AV挡定好f11等小光圈的优势所在。
有哪些日本美食电影推荐？
《深夜食堂·电影版》谈日本美食电影，就不得不介绍《深夜食堂》了。《深夜食堂》原本是一部由安倍夜郎的同名漫画改编的电视剧，已经播完三季，广受好评。2015年初，推出《深夜食堂》的电影版，该片讲述了繁华新宿的某条小巷里，营业时间从晚上十二点到早上七点左右的食堂发生的故事。《南极料理人》本片改编自曾任日本南极观测队厨师的西村淳根据自身经历创作的散文集《有趣的南极料理人》。
故事讲的是八位南极科考队队员的生活琐事，也可以说是萌大叔们的日常。在雅人叔的妙手之中，可以做出来超大的龙虾和海蟹有新鲜肥美的的三文鱼，还有咬一口回味无穷的鹅肝…这又是一部不要在深夜看的美食电影。在影片的最后，一家人坐在一起吃饭，虽然没有说一通大道理，但是观众却能真切的感受到这一家对团聚的珍惜和快乐。《海鸥食堂》又是一部由小林聪美担任女主的治愈系电影。
故事发生在芬兰赫尔辛基的一家日式食堂里，整部电影既保留了浓浓的日式风味，又增加了不少北欧风情。海鸥食堂是一家日式餐厅，却在开在风光如画的芬兰赫尔辛基。老板幸惠和过去帮忙的绿还有正子，共同打理着这家店。《寿司之神》这是一部关于匠心的纪录片。现年86岁的小野二郎是全球最年长的三星大厨，被称为“寿司之神”。
你看过最血腥的电影是什么？
我来推荐几部光名字就能激起血腥爱好者的兴趣。1.尸骨无存无名大学生即将毕业，他们决定去深山老林中度过最后一个暑假。结果所有人都感染了一种食肉病毒，再没有痛觉的情况下身体慢慢腐烂。这部电影是典型的血腥片，对比杀人狂的那种。这种身体慢慢腐烂的过程更加让人绝望。2.兽宴一种食人怪兽席卷了整个小镇，在小酒馆里的一群人合力抵抗。
这部片算是我看过最血腥的电影了。血浆，内脏，肢体，漏点，你想要的视觉体验都在这里。这里有个反套路的一点是:没有主角，看着像救世主的人往往第一个领盒饭。3.生吃女孩进入兽医学校就读，但慢慢地发现这所学校就是一个残酷、颓废和危险的小世界。而身为素食主义的她，也在学校打破了家族禁忌，有了一次吃人经历，在其内心深处的嗜血野兽也就此被唤醒。
4.变蚊人新娘凯西在一次旅游中不小心被一只变异的虫子咬了一口。本来以为没事，没过几天，身体就逐渐发生变异。最后把自己的家变成了窝，在里面产卵，成了一个嗜血的怪物。女主可没有蜘蛛侠幸运。5.撕裂人男主格兰特被一神秘的外星生物入侵体内，之后性情大变。身体慢慢开始腐烂变异，小镇上的家畜也相继被杀，并把目标对准了地球上的人类。
哪部日本电影让你印象最深刻？
日本电影印象最深刻的有:《追捕》《人证》《望乡》《血疑》《阿信》《挪威的森林》《远山的呼唤》等等。首选是:《追捕》主演:高仓健，中野良子。1979年电影《追捕》在中国上映后引起巨大的轰动。电影《追捕》，讲述了杜丘检查官被诬陷犯有抢劫罪，杜丘一面逃避警察追捕，一面独自侦察。在山中巧遇被遭熊袭击的牧场主的女儿真由美。
杜丘在真由美的帮助下，突破各种险阻，终于查明诬告人横路的下落，并使事情真相水落石出，案情终于大白…影片跌宕起伏的情节，主题歌曲啦…啦…都给影迷们带来了精神上的愉悦。还有电影里的色彩画面和台词。杜丘在逃跑中穿过一条小河，一匹马飞奔追来，由远而近，真由美长发飘舞:她说:“杜丘先生，快上马，有人告密了，街上都被封锁了。
快，上马。"杜丘有些犹豫，但还是翻身上马。他们在树林中穿梭奔逃。杜丘说:“为什么要救我？为什么？"真由美脸上绽露出灿烂的的笑容说:“我喜欢你"！“如果你是罪犯，我就是你的同谋！"这句话让令多少影迷们为之感动啊！高仓健和中野良子一时成为了在中国家喻户晓的影星。中野良子应邀来到中国访问，一下飞机，就被前来迎接的人群所包围，人们载歌载舞，敲锣打豉的欢迎她。
摄影中的AV档适合拍摄哪些题材？
随着照相机的智能化程度越来越高，时间优先、光圈优先、光圈快门感光度全自动曝光越来越“傻瓜化”，其中光圈优先的AV档，用途最更为广泛和实用，比较容易拍摄出有特色的照片，主要表现在：一是光圈优先模式，有利于拍摄远近清晰的风景照片。选用光圈优先模式，并设置F8以上的小光圈拍摄，由于景深比较大，都比较容易拍摄得清晰的照片，对于拍摄风景照片更是恰到好处。
特别是远距离拍摄宏大场景时，镜头中的景物元素比较多，用小光圈拍摄，只要曝光正确没有抖动问题，整个画面的细节都可以清晰可辩，更显图片的庄严大气。二是光圈优先模式，有利于拍摄背景模糊的微距照片。拍摄微距照片时，如果选择f2.8以下大光圈，由于景深比较短，可以很好地虚化背景，更好地突出拍摄主体，而且画面比较柔和，虚实过度自然。
尤其是在弱光下拍摄微距照片时，提前确定好大光圈，能减少曝光量不足，或者可以减少因需要延长曝光时间，手持拍摄容易糊片等麻烦。如果用点测光拍摄，还可以拍摄出黑金风格的微距照片。三是光圈优先模式，有利于拍摄绸面流水的艺术照片。阳光下拍摄流水，要想有绸面艺术感，在用低感光度和减光镜都不能慢门长时间曝光时，就必须用小光圈实现准确曝光，这恰好是提前用AV挡定好f11等小光圈的优势所在。
当然，运用手动挡也可以提前设定光圈值，但在旅游和拍摄人员比较多的环境中，去拍摄流水照片时，没有那么多充裕的时间去同时调整光圈、感光度和曝光时间，用AV挡的光圈优先，不失一种最好的选择。四是光圈优先模式，有利于拍摄星光闪耀的夜景照片。在夜色中的灯光条件下，f8以上小光圈具有发散光的独特性，可以使灯光呈现星光状态。
如何将AV音箱改成HIFI音箱？
题主提出的是一个有创意的想法。通常情况下AV音箱主要是用来表现大动态、强烈的音响场景，为了达到这样一种场景的氛围，这种表现可以是夸张、极限的。而HiFi音箱是以还原音乐原声效果的，追求的是原汁原味的音质和音效。虽然都是作为声音的喉舌，但其追求并不相同，二者之间还是有很大区别的。让一个摇滚歌手去剧院唱歌剧，不能说不可以，可以是一种别样风情，但多数情况下演绎出来的既不是摇滚也算不上歌剧。
题主的创意就好比上面的例子，甚至比这个例子还要复杂。比如音箱内部结构是否改动，后导相？前导相？甚至改为密闭？喇叭单元方面，AV二低一高哑铃配置的三喇叭，要不用要改成高、中、低的三喇叭？原来的二分频是否改为三分频？分频点是否需要重新调整？等等。如此这些问题如果都要涉及和改装，暂且不说这个改装的成本有多高，如此改装过程之后所能得到的结果却是不可控的，只有在完成改装以后试听过才能得知。
如果没有M档，AV和TV，你会偏爱哪一个？
没有M档可以用的前提下，AV模式肯定要比TV模式更适用一些。先说一下AV模式和TV模式的区别：AV模式，光圈优先，摄影师自行设定光圈值，相机根据你设定的光圈并结合拍摄环境，自动设定最佳的快门速度，保证足够的快门速度。这个模式下，相机确保正确曝光的前提下，摄影师可以自行控制景深和虚化程度。这个模式特别适合人像、景物、静物类的拍摄。
TV模式，快门优先，摄影师自行设定快门速度，相机根据你设定的快门并结合拍摄环境，自动设定最佳的光圈数值，确保足够的进光量。这个模式下，相机确保正确曝光的前提下，摄影师可以自行设置快门和慢门，以拍摄运动类特殊的拍摄，凝固运动中的精彩时刻。例如提高快门速度可以抓拍清晰的运动物体或人物，降低快门速度可以拍摄出具有动感的物体或人物。
TV模式设置慢门的话，一定要注意三脚架及快门线的运用，确保相机在较长时间曝光过程中，机身的稳定及避免触动相机而引起的糊焦。其实，这种车轨、流水的拍摄，应该选择更适用的B门拍摄，并选择较小的光圈。其实TV模式，降低快门速度后，相机也会自行将光圈设定为较小光圈，但是组合形式，很多时候不符合拍摄的需求。我平时拍摄的照片，主要是人物、人像类别的，所以拍摄中一般使用M档或者AV模式，用到TV模式拍摄的情况比较少。
家庭影院AV音响和hifi音响的实质是什么？
感谢邀请首先介绍一下什么是AV音响和HiFi音响AV音响：顾名思义A（audio）表示音频信号，V（video）表示视频信号，因此av音响强调的是声场的氛围，注重声音的气势和力度，以便产生更为震撼心灵的效果，同时要求音响对声音的控制力强，速度感好，从轻歌细语到电闪雷鸣，瞬间即至，收放自如，专门用于家庭影院。
HiFi音响：hight-fidelity的缩写，高保真的意思，它要求音响设备在重发过程中，对声音信号的各项指标不失真的放大，处理，以还原原声源的本来韵味，强调原汁原味，专用于欣赏音乐。总结一下AV音响，适合家庭影院，各个频率都比较均衡，价格比HiFi音响低。HiFi音响，高保真音响，是音响发烧友追求的，价格比较贵。
能推荐一些好看的日本电影、日剧或者动漫电影吗？
大多数人一提到日本动画电影，就会想到宫崎骏和新海诚，今天我来撇开被国人推烂的电影，看看还有哪些经典~ 1.《萤火之森》绿川幸 豆瓣8.7分 绿川幸又是《夏目友人帐》的作者两部作品在一定程度上有共通之处。 故事发生在被翠绿色覆盖的 “山神之森”，小女孩萤游玩之中迷失了方向，遇到了带着狐狸面具的少年银，二人结下了奇妙的友谊。
此后每一年，萤都会来到这片山林找银，但银的真实身份则是一旦被人类触碰就会消失的灵物。 2.《河童之夏》原惠一 豆瓣8.7分 放暑假的小学生上原康一在回家的路上捡到了江户时代的河童“化石”，带回家泡水之后河童苏醒过来。上原康一一家人发现之后默默地将它留在家里。 直到有一天上原康一的妹妹将自己家里有河童的事说了出去，无数的媒体记者日夜围绕在他们家门口，打破了一家人平静的生活。
3.《你看起来好像很好吃》藤森雅也 豆瓣8.8分 哈特是一只被草食性恐龙养大的霸王龙。其实，早在它破壳而出时，草食性恐龙的首领就曾命令哈特的母亲抛弃它，但母亲却最终还是偷偷把它养大。随着年龄的增长，哈特最终还是抵不住本能的驱使，开始了自己食肉的残暴生涯。 一天，偶尔遇到一只破壳而出的食草恐龙宝宝，哈特阴差阳错的被恐龙宝宝误认为是“爸爸”，而且为小恐龙取名为“很美味”，自此开始了又一段奇异的恐龙父子情。
（大家不要看到封面以为是儿童电影，请自备纸巾） 4.《岁月的童话》高畑勋（吉卜力） 豆瓣8.5分 妙子今年27岁了，她向公司请了十天的假，到乡间享受向往已久的乡村生活。自此，她便常常想起了她五年级那一年的往事。一路上不断回想五年级时发生的往事，到达目的地后，迎接她的是一名乡村小伙子，比她小2岁的俊雄。
她开始了农民的生活，并乐在其中，向俊雄分享她小时候的点点滴滴，在乡间看到的景色都能勾起美好的回忆。两人相处甚欢，一起感受岁月流逝的痕迹。正在她要离开的前一天晚上，俊雄的奶奶竟向妙子建议与俊雄结婚，顿时又牵起了妙子的回忆…… （导演高畑勋在2018.4.5去世，代表作有动画电影《萤火虫之墓》、《太阳王子 霍尔斯的大冒险》和电视动画《阿尔卑斯山少女海蒂》） 5.《虞美人盛开的山坡》宫崎吾朗（吉卜力） 豆瓣7.8分 位于横滨某个海港小镇，松崎家四姐弟和住客过着平凡的生活。
16岁的姐姐海照顾所有人的衣食起居，清晨则例行升起祈愿平安航行的信号旗。偶然的机会，海结识了同校新闻部的男孩风间俊，校园生活平添一道靓丽的色彩。与此同时，东京奥运会召开在即，学校内俊和一群好友所栖身的古旧建筑“拉丁区”面临拆毁的命运。 为了保护心中的圣地，俊、海以及同好们联合起来。在此过程中，他们心中某种隐秘的情愫悄然滋长，但是意想不到的命运却挡在了彼此的面前…… （本片导演是宫崎骏大儿子，影片细节充分体现了吉卜力的特色，每一帧都是壁纸） 6.《玉子爱情故事》京都动画 豆瓣8.3分 已经进入高中三年级的北白川玉子仍然总是 想着打糕的事情。
春天傍晚的放学路上，玉子好友四人组谈论着关于将来出路的事情。大家虽然对此感到不安，但似乎对将来的事情都有好好地考虑过。玉子也无意中说出自己将来想要继承家业。 同时，住在玉子家的对面、一直和她在一起的饼藏，也下定了某种决心。 （不得不说京都动画出品必是精品，比如今年的良心大作《紫罗兰永恒花园》值得一看） 7.《回忆中的玛妮》米林宏昌（吉卜力） 豆瓣7.7分安娜和养父母生活在一起，她没有一个朋友，是个自卑而孤独的小姑娘。
后来的一个夏天，安娜被送到了诺福克，和老佩吉夫妇一起生活。在这个海边的村子里，安娜认识了同龄的女孩玛妮。她们成了好朋友，一起玩耍，一起谈笑。 玛妮让安娜脱离了孤独，学会了交朋友。然而，突然有一天，玛妮消失了。但村子里没有一个人知道玛妮的存在。 （这部绝对是被埋没的好片，是吉卜力中难得的有悬疑情节的作品） 8.《红辣椒》今敏 豆瓣8.9分 《盗梦空间》的作者大方承认“借鉴”了《红辣椒》里的镜头。
梦与现实哪个才是真实的？脑洞无限大！充满荒诞与趣味。达芬奇镜头的教科书式作品。 （喜欢看小清新电影的不妨换个口味，今敏被成为大师不是没有道理，他的《千年女优》、《东京教父》、《未麻的部屋》都是经典。）9.《声之形》大今良时 豆瓣6.8分 作为转校生的女主角西宫硝子来到了男主角石田将也的班上。由于听觉障碍，西宫在班上受到歧视，将也更带领同学欺负她。
在西宫硝子转离水门小学后，石田将也也遭受到孤立。 五年后，将也下定决心在结束自己人生之前非去见硝子不可，两人的“声音”首次传达给对方。这是有关于听觉障碍的少女西宫硝子和曾经伤害过她的少年石田将也的成长故事。 （b站可以直接看正版。校园暴力话题的佳作，把这部电影称作“赎罪”也不为过。个人觉得豆瓣评分太低了。
） 10.《狼的孩子雨和雪》细田守 豆瓣8.5分 电影讲述的是女大学生花与狼人相爱后生下孩子雨和雪的故事，姐弟俩的性格截然不同。四口之家原本在都市里幸福地生活着，却因身为一家之主的狼人骤逝，被硬生生的剥夺了。花为了让孩子们将来能自由选择当人类或是当狼，毅然决定避开都市的人，搬到环境虽然严峻，却拥有丰富大自然的乡下居住。
