你勤于写生。好像你画了几十张或者几百张素描。试图通过一个画面，练习素描各个方面，是一个近乎疯狂的梦想。一步一步刻意练习我当时的素描状态，有点类似打怪物的升级。试着画画，记住你不是唯一一个在画画的人。大家一起交流，一起开心。这就是我在工作室做的事情。早上起床，晚上睡觉，无一例外都是画素描。
为什么画画不好？
特别体会提问者的心情，希望作为绘画导师的我能够帮助到你。首先最为初学者学画画，最好的建议的报班学习，找一个好的老师指导你学习，帮助你少走弯路，同时也有同学一起学习，有个学习氛围，更容易坚持学习下去，进步也会更快。这里推荐你学习有时来画的线上课程，国内首门专为零基础设置全年八大主题课程，从基础的线条涂鸦和色彩设计入门学习，掌握基础知识后，根据不同主题深入性学习，分别有手账，建筑速写，水彩美食，水彩花卉，水彩动物，水彩人物，到最后完成毕业创作设计。
会员享有社群服务，并且优秀学员还有私人定制哦。第二，学画画学不好，很大程度上是心理作用，比如功利心太强，学习过于急躁，没有足够的耐心等等，这些都会直接导致学画效果。第三，如果是自学的话，尽量多找书籍，多找同伴一些学习，有人可以交流，比自己闷头干效果更好。希望可以帮助到你，学画画忌讳心浮气躁，也希望你早日如愿学好画画，如遇问题欢迎随时私信联系我，很高兴能帮你解决问题。
谢邀朋友由我来回答你的提问。在绘画中，往往把速写视为基本功训练的一项重要内容，速写对提高绘画造型能力起着极为重要的作用。以其简明扼要的线条，快速捕捉事物形神的方法，成为培养绘画观察能力形象记忆能力和概括能力的有效途径。速写作为造型基础的一项训练，是绘画者收集素材锤炼艺术语言 表达情感等多种目的的一种绘画方式。
一直被艺术家们视为成功的奠基石。速写是绘画者欲求成功的一道必过的门槛。就速写的作用而言，我想阐述几点看法，与同行者相议。1.速写是绘画创作的前奏曲。在速写的过程中，对生活的观察会激发画者的想象力，这种多方面的联想，会促使画者心目中构图及主题的不断完善和绘画技巧及艺术营养的升华，正是这种升华的积累点燃了你主题创作的意念。
它是画家最纯真的情感流露，也是画家立于创作的根本所在。2速写应重写不重速。在日常生活中，我们随时都可看到动人的场面，盲目地下笔会给速写带来线条凌乱主题不突出的弊病，需要认真细致刻画的应集中描绘，突出重点，极端地去追求速度，而忽略了写 的质量，忽略概括和线条的简洁，也就失去了速写的真正含义。
速写是对物象线条的简洁提炼，不是照本宣科的照抄。3速写是提高绘画者的整体观察能力和概括能力的最有效方式。 绘画是强调意在笔先的，它是一幅速写成败的关键，速写不像素描那样有足够的时间去认真观察和分析，有丰余的时间精心考虑或琢磨，速写是在短时间内完成。待认真观察后，心中快速作出整体决策，从哪个地方下笔，如何提纲挈领地去概括，迫使绘画者对入画的周围环境及物象做一个整体思考和归纳，删繁就简地去提炼从观察到收笔是画者脑力最活跃也是精力最集中的劳动过程。
周而复始，对提高绘画者整体观察能力和概括能力起到了推动作用。4速写是感性认识到理性认识的转变过程。初学者往往速写前不能够细致地观察客观物象，对内在结构没有足够的理解认识，总以外界线面为绘画准绳，盲目运笔，画出的速写总是呈现僵硬呆板态式，缺乏活力等现象。随着绘画知识的积累和探讨的不断深入，内部结构及理性认识便在心目中不断清晰起来，这种感性认识向理性认识的转变，再由理性认识去指导感性认识的反复过程，驱使画者的速写日渐成熟。
素描的主要目的是培养画家的观察能力、概括能力和造型能力。只是素描可以动手做。要捕捉灵感，总结素描中的线条。为什么有些人总是徘徊在艺术的低层次，创作不出像样的作品？而是他们闭门造车，描摹微抄，在绘画中失去了概括能力，缺乏理性的分析和精辟的归纳，所以他们画出来的画没有特色，没有鲜活的生命力，所以是平淡无奇的。
