风格中既包含着画家的艺术修养理念，也包含着画家的艺术造诣技法。绘画风格是画家在长期绘画学习探索实践中逐渐形成的独有的绘画风格，是画家个人的专属画风，也是画家专业成熟的标志。因此可以说，除了极少数在绘画上天赋异禀的天才画家，一般都要经历一个较长时期或相当长的时期才能养成个人独具的绘画风格。
绘画真的需要天赋吗？
画画需要天赋吗？当然需要，画画的人天赋不过是指奇思妙想的一点点灵感。实际上，天赋是优势，也会害人，就如那个寓言说的兔子与乌龟比赛一样。兔子不就有快跑的天赋吗？不就因自持天赋而骄傲自满而败吗？什么职业都拿天赋来说事？有意思么？农民会种地，难道农民的天赋就是种地吗？在以前，我的兴趣认证是艺术领域，你可以说我的天赋是绘画艺术，可是我修改了兴趣认证，现在是文化领域，难道是说，我的天赋又变成文化了吗？显然这种认识和说法都是站不住脚的。
画画是一种艺术技法，理论上每个人都能学会这个枝一个术，但各人爱好兴趣不同，有的人认为自己更适合于音乐，有人认为自己更适合学木匠，也有人认为自己更适合去当兵，我们不能:说他仙们的天赋就是音乐，就是木工，就是军人吧，我唱不爱好歌，并不能说我就没有音乐天赋，很多歌在心中早已是唱了千遍万遍，之所以不唱出声，是因为咽喉有病，发音不好。
如何快速养成个人绘画风格？
有句话叫“欲速则不达”。绘画风格是画家在长期绘画学习探索实践中逐渐形成的独有的绘画风格，是画家个人的专属画风，也是画家专业成熟的标志。画家的绘画笔法笔触着墨用色特点特色等都会在自己的绘画风格中体现。风格中既包含着画家的艺术修养理念，也包含着画家的艺术造诣技法。因此可以说，除了极少数在绘画上天赋异禀的天才画家，一般都要经历一个较长时期或相当长的时期才能养成个人独具的绘画风格。
十七世纪巴洛克绘画艺术重要代表鲁本斯，少年时就表现出不凡的绘画天赋，12岁进入教堂学习绘画，画技日进，教他的画师换了一个又一个，几年以后，鲁本斯成为当地首席画师，并被教廷授予“御用”画家，待遇从优。这在当时是殊为难得令人羡慕的，而且鲁本斯还那么年轻。但是鲁本斯并不满足这些。他清楚知道自己虽然已有扎实的绘画功底，但远未形成属于自己的独特的绘画风格，画的画与那些大师的作品相比，更是高山仰止自叹弗如。
这一年，鲁本斯毅然辞职，孑然一身来到意大利游历学习。在意大利的6年里，鲁本斯从佛罗伦萨到罗马，从威尼斯到都灵，寻着文艺复兴时期众多绘画大师的足迹，对大师们的画作逐一临摹，潜心研磨，从中感受艺术的真谛，探索自己绘画风格的形成。特别是米开朗基罗雄浑健拔豪放的画风和提香恣意挥洒大气的用色给了鲁本斯很多启示。
后来，鲁本斯大胆将巴洛克风格运用于绘画创作中，形成自己独树一帜的绘画风格，作品真切动感，极具视觉冲击力。鲁本斯被誉为欧洲十七世纪最富创意最具风格特色最有影响力的绘画艺术大师。鲁本斯的事例说明，养成个人绘画风格，要靠潜心努力长期锤炼，是一个循序渐进不断提高逐步形成的过程，一是没有捷径，二是不能急于求成。
油画创造中如何培养创新精神？
已有几百年的油画艺术，大致有这么几种画派，崇尚理性的新古典主义、追求个性解放的浪漫主义、冷静务实的写实主义，以及梦幻的印象主义，这就是不同画派的油画风格特色，然而这些风格画派之间的关系并非各自独立存存，而是有着相交的关系，那么油画如何培养创造性思维呢？在各种风格画派之间，培养油画的创造性思维，开篇已经简单介绍了不同画派的油画风格特色，其目的就是在说明油画的创新是风格的创新，所谓的创造性思维的宗旨是为了油画的创新，任何艺术的创新都是为了给人带来全新的审美，作为视觉艺术的油画尤其注重强调视觉审美效果，但是作为一个油画艺术创作者来说，油画的“素描写实”基础不得丢失，每每谈到油画，都不忘说到，油画注重“写实”，以“色彩”为载体，“素描是油画的一切基础”，这些核心条件，作为一名油画艺术爱好者，在欣赏或者在创作油画时，都应该保留自己对油画正确的审美态度，那就是围绕着油画的基础，没有基础，就谈不上所谓的创造性思维，那只是天马行空的想象发挥而已，我们举个例子来说明一下，那些伟大的艺术家是怎样培养油画的创造性思维的，西方艺术大师马奈，很多人认为他是印象派的画家，确切的说，并不完全是，为什么这么说呢？因为马奈的作品体现的是写实主义到印象主义的转变，也就是既有写实主义的风格又有印象主义的画风，但并不是完全的印象主义，这就是马奈的创造性思维，在油画作品中的体现，比如，他的油画作品《草地上的午餐》。
学绘画如何入门？如何培养儿童绘画技巧？
我覺得郝頡宇這篇文章非常好，對年輕的父母們引導孩子畫畫很有幫助。兒童節，談談兒童畫郝頡宇毕加索曾说：“我在十几岁时画画就像个古代大师，但我花了一辈子学习怎样像孩子那样画画。”儿童的天真烂漫，是一个相对混沌的状态，也是充满性灵的闪光的状态。儿童的世界还未定型，没有太多默认的框架和规则，也因此有着非常强大的想象力和创造力。
儿童有着自由的看世界的方式，这一点非常珍贵，甚至可说非常了不起。野兽派大师马蒂斯曾在谈艺术的文章中写过一段话，大意是，对于一个画家来说最难的就是他要画一朵玫瑰花的时候，忘掉以前所有画家画过的玫瑰花的样子，而要像有生以来第一次看到玫瑰花一样来观察这朵花。这段话我深以为然，马蒂斯追求的也是这种儿童般的纯净视角，不被任何既成的规则来限制自己的感受。
然而随着儿童渐渐长大，所受到的学习教育也大多是一个接受的过程，对世界的认识越来越成人化，越来越有“标准答案”，这时的创作便难有儿时的自由烂漫了。所以我个人认为最好不要让小朋友过早进行专业的素描训练，一是因为年纪太小的话其实对光影和造型并不能真正理解，这时候进行的训练只是一种强行的灌输，最好随着年龄增长、自然而然的能够理解这些的时候再进行，才能充分发挥专业素描训练的益处。
我认为如果将来准备向美术专业发展，十几岁开始训练时间也完全够了。如果并非小朋友自己的意愿，那么过早的训练不仅不必要，小朋友还有可能因为内容的枯燥而逐渐减少对画画的兴趣。二是因为儿童时期的自由创作实在十分可贵。现在我有时翻看自己儿童时期画的画，仍能感到一种意外的趣味，那是真正的天马行空，所有幻想都是真实，世界充满可能。
如果过早的、不必要的失去这份天真的趣味，的确很可惜。童心是珍贵的，让小朋友在画画的时候自由发挥这一点非常重要，因为儿童式的想象在成人之后不可能再有。相比之下，技能容易习得，真正的才能却难得。如果保持无拘无束的画画，不在儿童时期接受专业素描训练，有没有什么方法能让小朋友的画画水平有切实的提高？我认为有一个非常好的方法就是画速写。
仍然让小朋友自由画自己喜欢的东西、想象的内容，但也可以作为辅助来画一些速写。速写不仅能非常扎实有效的训练线条和造型能力，让创作得心应手，而且速写用纸大小不限，用钢笔、中性笔、铅笔来画都可以，画家人、朋友、街景、花花草草什么内容也都可以，让小朋友选择自己感兴趣的内容来进行速写，不会觉得很枯燥。不用像做任务一样每天画很多，但长期画下来，绘画水平一定能有扎实的提升。
我个人也从长期画速写的过程中受益很多。另外我不建议小朋友模仿简笔画书来画画。简笔画中，苹果就是这样几根线条画，狗就是那样几根线条画，如果认可了这些，就是拒绝和阻止了让小朋友用自己的眼睛观察、用自己的心去感受。儿童的画不能说是单纯的以手画眼、以手画心，而是非常可贵的在一个纯真的状态下心眼合一。儿童眼中的世界和成人不同，自己看到苹果的色泽、抚摸小狗毛茸茸的触感无可替代，这些远不是照着简笔画来画能比拟的。
也许经过自己观察画出来的没有按照简笔画画出来的看起来那么规整，却是在慢慢掌握将对象描摹出来的能力。简笔画并非完全没有可取之处，但它只能说是成人对于物体造型的乏味简化，甚至不能说是提炼。艺术水平不高。万万不能让小朋友拘泥在这一套美术训练中，一定要学会欣赏真正好的艺术作品。欣赏好的艺术作品很重要，多让小朋友看大师的经典作品，从小形成良好的审美品位，是非常有好处的。
随着年龄增长，美术技能逐渐成熟，这时候创作作品，美学素养和审美格局就会起到很重要的作用。马蒂斯是我从小到大都很喜欢的画家，小时候看画册看得爱不释手，但只是模模糊糊觉得颜色好看，画的也很有意思。长大后才渐渐看懂，马蒂斯的作品的确很了不起，画面中各个元素和色块的处理都无可挑剔，画面极其和谐，堪称完美。如果想象着把其中一处换了其他颜色，或者移动了位置，整幅画都会失色很多。
克利也曾称赞马蒂斯能考量画面上所有的元素，不愧是大师。我认为欣赏美术作品没有一定的规则，只要多看看自己喜欢的作品，多思考为什么这样的作品会被称为经典，有什么自己可以吸收和学习的地方，这样渐渐就懂得欣赏了。一定要看经典的作品，不要沉迷于浅显的趣味，学会欣赏优秀的艺术作品，提高自己的美学素养，是能够提升生活品质的一件事。
大而言之，对小朋友的成长和人生都有好处。还有不能忽略的，就是不断学习，提高个人修养。广泛接触文学、音乐等等艺术类别，以及其他感兴趣的事物，投入生活，磨炼自己的意志，丰富和完善自己的作品、人生。追求美是人类的天性，即使从事着与美术无关的职业、从不接触美术，生活中仍离不开美的选择。画画是一个表达内心的出口，也是一个感知世界的入口，有的小朋友长大后依然喜欢画画，有的小朋友长大后有了其他爱好，无论如何，美术为人生打开的那扇门永远都在。
画家如何避免自己的油画作品的画风和别人的画风雷同？
要避免与别人的画风雷同，首先要形成自己的个人绘画风格，所谓绘画风格，是绘画创作与欣赏的审美追求，是画家的基本思想和作品特征的综合体现，是作品内容与表现形式所显示出的与众不同的格调和情感。绘画风格是个性的展现，是由画家的生活经历、思想性情、技巧磨炼、文化修养、美学趣味等因素决定的。在汲取前人创作经验的同时，凸显自己的艺术个性是画家应有的艺术追求。
儿子喜欢画画，可是画的不怎么好，怎么才能让他画的好？
罗马不是一天建成的！耐心陪伴着他成长就好！一年级的孩子，正是培养他兴趣的时候，幸运的是他还是挺喜欢画画的，你应该为他感到高兴！这时的他，可能笔还拿不太稳，要给他时间成长。你要换位思考下，站在孩子的角度来思考。画画是他内心世界的真实表达，仔细看他用的色彩和人物关系，看他想要表达什么，你要做个认真的聆听者，你放慢脚步，陪着他一起长大。
