现在孩子们玩的是把《西游记》做成一场角色扮演游戏，主角每进入到一个新阶段，都有弹幕自动变成系统提示。绿洲游戏是研发网页游戏、大型客户端游戏和无线互联网游戏的公司，十月文化是一家原创影视动画内容制作商，只有索尼才能称得上是跟主机游戏有关系的一方。
除了《王者荣耀》，你还见过哪些游戏里加入了猪八戒？如何评价？
谢谢邀请~大家好，这里是正惊游戏，我是正惊小弟。转眼又是一年，亥猪即将接替戌狗成为2019年的主角。猪作为我国群众喜闻乐见的家禽或者说美食。而猪八戒作为《西游记》中的最具人气的角色之一，某种程度上来说，也成了“猪”这种动物的代言人，许多游戏也开始蹭起了它的热点。王者荣耀：为了西瓜而起义如今国产MOBA游戏里西游角色几乎是必备的英雄，除了孙悟空外猪八戒也是必不可少的，《王者荣耀》也不能免俗。
农药里的猪八戒的造型基本上遵循了人们心目中传统猪八戒的模样，造型粗狂，四肢粗壮，大肚子，而且和传统设定里的一样这位八戒也非常的贪吃。在游戏背景故事里当初孙悟空和牛魔王策划反抗超智慧生命体的时候，八戒无动于衷，然后孙悟空就骗他说超智慧生命体那里有一座西瓜山，他立刻就决定加入起义了，而且还冲在最前面……非人学园：别狡辩了你就是猪队友《非人学园》网易旗下的一款搞笑漫画风格的MOBA游戏，游戏里各路神仙汇聚一堂，宅女观音，暴走族盘古等，火爆白骨精，当然还有西游组合的过气巨星的白龙马，年少秃顶的金蝉子，以及姗姗来迟的游戏肥宅猪八戒。
《非人学园》向来脑洞大开的，所以这次猪八戒也没逃过策划的毒手，在游戏里它的形象不是我们常见的膀大腰圆的壮汉模样，而是一头开着双足战车的小猪，一头有着粉鼻子，圆屁股，卷尾的小猪。根据设定猪八戒是一头游戏宅猪，是一位人气游戏主播，在深度狂热游戏狂的它看来凡是影响到它游戏的队友都是垃圾的，因此当这头猪觉的你还不如猪的时候，就随时都会被这猪队友出卖。
而且他有可能是《守望先锋》里的Dva的粉丝，不然它为什么非要做一辆双足战车，而且还萌娘粉的涂装呢。非常英雄：中法合拍的西游记近年来随着中国文化影响力的增强，除了《三国演义》外《西游记》也被不少国外游戏公司相中了，《非常英雄》就是根据《西游记》改编的一款游戏。游戏里的猪八戒不但整体形象非常的有《西游记》里的感觉，而且较真的法国老外还把中国功夫的棍法融入到猪八戒的钉耙上了，一套招连起来棍法中的那些扫、抡、拨、劈立、提一个都不少，感觉比很多国产游戏还有味道。
闹闹天宫：最好吃的猪八戒《闹闹天宫》是一款国产动画风格的轻度MBOA游戏，游戏背景说是有天王母娘娘无聊了就找来一帮神仙玩游戏，于是哪吒，二郎神，牛魔王，孙悟空以及猪八戒就都纷纷登场了。这游戏的猪八戒可能是众多八戒里最好吃的了……游戏的猪八戒里细皮嫩肉，红里透粉，皮毛光亮，一身是肉，感觉不用粘上鸡蛋液裹上面包糠，炸至两面金黄都能把隔壁小孩馋哭。
超越善恶2：最社会的猪八戒在有孙悟空和猪八戒出场的游戏里，基本上都会把两位角色设定为队友或者好基友，但是对于创意天马行空的育碧来说这样一成不变的设定太无聊了，于是在《超越善恶2》里两人成了对头（起码从预告片看来这样）。在游戏里猪八戒叫Zhou YuZhu（周玉柱？）是一头留着八字长须的社会老猪，猪蹄一挥立刻就有一堆小弟给他卖命。
在已公布的CG预告片里，孙悟空因为用假货欺骗了猪八戒，结果被猪八戒的大队人马追杀的四处乱窜。奴役：奥德赛西游：油腻大叔也算猪八戒？曾开发过备受争议的《DmC：鬼泣》Ninja Theory工作室，此前曾开发过一款西游题材末日朋克风格的动作游戏《奴役：奥德赛西游》。这游戏里登场的孙悟空和猪八戒和我们所熟悉的西游记里的设定非常不一样，孙悟空因为带着标志性的头箍，手持金箍棒所以还很好辨认。
而猪八戒除了肚子大点外基本上没一点猪八戒的模样了，九齿钉耙变成了枪，耳朵也不大，手臂上纹身是美女而不是猪……腰间那硕大的红唇腰带更是给人一种强烈的油腻大叔既视感。不论是猪八戒的还是孙悟空其实都是西游文化的一种延伸，对经典的一种解读，所以猪八戒形象可以是像《王者荣耀》那样壮硕贪吃，也可以像是《超越善恶2》那样写实颠覆更可以像是《非人学园》那样粉嫩宅萌……总之，希望今后西游文化能在游戏领域里继续开枝散叶，游文两开花，让西游文化走向世界。
为什么三国演义跟西游记题材的游戏特别多，红楼跟水浒题材的很少？
因为《三国演义》和《西游记》更适合游戏的结构，那就是国家独立、门派独立和神魔人族独立，这样就形成了一种竞争模式，更有利于游戏的开展，玩家从中就能获得满足感。我从以下三个方面进行说明：一、游戏的内涵“游戏”有两个最基本的特性，一是以直接获得快感（包括生理和心理的愉悦）为主要目的；二是主体参与互动，指主体动作、语言、表情等变化与获得快感的刺激方式及刺激程度有直接联系。
通过这两个特性可以看出，无论是单机游戏还是网络游戏，互动是第一位的，获得快感仅次。一个题材的游戏如果缺少这两点，就不会被游戏厂商采纳。游戏分类包括：策略、即时战略、角色扮演、动作、射击等。这些种类缺乏了争斗就带来不了快感，如果是网络游戏，互动又是最关键的一环。所有游戏只要遵循这两个关键因素，就能获得玩家的认可。
游戏厂家达到了目的，玩家满足了需求，形成双赢的局面。二、四大名著的内涵1、《三国演义》集中描绘了三国时代各封建统治集团之前的军事、政治、外交的种种斗争。适合游戏类型：★★★★★所有游戏类型，受众群体广。经典游戏有：《王者荣耀》、《三国战纪》、《真三国无双》、《三国群英传》、《三国志》、《幻想三国志》、《富甲天下》、《三国赵云传》。
2、《西游记》讲述的是唐僧师徒四人赴西天取经，不畏艰险，踏平坎坷，战胜妖魔，最终修成正果。适合游戏类型：★★★★★所有游戏类型，受众群体广。经典游戏：《王者荣耀》、《西游释厄传》、《大话西游2》、《梦幻西游》、《斗战神》、《西游无双》。3、《水浒传》是我国文学史上第一部描写农民起义全过程的长篇小说。它的主要倾向是“官逼民反”，局限在于只反贪官，不反皇帝。
适合游戏类型：★★角色扮演、动作类型，受众群体少。《水浒无双》、《水浒Q传》。4、《红楼梦》全书以贾、史、王、薛四大家族为背景，以林黛玉与贾宝玉的爱情悲剧为线索，描写了四大家族的兴衰史，揭示了封建社会必然崩溃的历史发展趋势。适合游戏类型：★只适合养成游戏类型，受众群体极少。《醉红楼》。从以上四大名著的主要中心思想来看，最符合游戏两大特性的肯定是《三国演义》和《西游记》。
三、四大名著与游戏需求的联系游戏开发者开发游戏的目的是能让更多人参与，而不是为了宣扬四大名著的内涵。那不是游戏厂家该关注的，是文史学家和文学爱好者的事情。1、《红楼梦》描写了一段轰轰烈烈的爱情故事，但是这个题材参与者寥寥无几。《红楼梦》本身对人性刻画深刻，因为没有战斗元素，也不适合杀伐，人物之间不存在能力高低，主打感情线，不能给玩家以代入感。
2、《水浒传》虽然宣传了“忠义”，但小说的结局是悲剧，108将没有体现出自我价值，就被宋江出卖。这种题材没有太强的发挥余地，形成不了一个可以互动的情节。人物集中在一代人中。缺乏战争描写，无史诗的感觉。耳熟能详的都是一些诸如武松打虎、林冲风雪山神庙、鲁提辖拳打镇关西之类的更偏向江湖色彩的情节描写。主线剧情不够明确，玩家代入感不强的问题。
成功的游戏化案例不多。3、反观《三国演义》，知名度、传播度、熟悉度都这么庞大的历史背景，再加上数量、特点、事迹都很鲜明的角色，三国演义可供发挥的地方都那么优秀，无论做什么游戏都可以找到合适的角度。《三国》中的魏蜀吴、刘关张、五子良将、五虎上将、各大谋士、各场经典战争，都是最好的题材。4、《西游记》就是一本相当完善的游戏背景设定集，特别是全书表现出来的战斗主题，更是让其成为改编游戏的最佳选择。
无论开发者还是玩家都能在游戏里任意选择，并形成了一个广袤的世界格局和场景。《西游》中的孙猪沙、神、魔、人族、81难、法宝法术。也都是玩家选择的最好题材。各行有各行的规矩和卖点，四大名著从文学角度来说，不相上下。但从转换成游戏的角度来说，《三国》和《西游》确实具有更多的选择。游戏是个商品，具有增值的功能。
小时候一部《西游记》便成为童年的快乐，现在孩子怎么都爱打游戏？
我从这几个角度对比一下来说说为什么：1. 过家家和自由选择角色我们小时候看《西游记》，常常幻想自己能跟孙悟空一样，上天入地，斩妖除魔，七十二变！每每想到激动处，兴奋不已。玩过家家还要为了扮演悟空还是八戒，妖精还是唐僧而争吵不休。然而，作为现在的孩子，在游戏里面就能上天入地，可以是悟空，可以是特种兵。可以是妖精，可以是神仙。
。玩得不亦乐乎，不用想象和幻想，游戏里面的角色设定多种多样，随心选择。不要一味说孩子沉迷游戏，我们小时候何尝不是很喜欢过家家呢。时代不同了，游戏模式不同了，试问唐代的儿童游戏和您这个时代能一样吗？但是不都是孩童游戏吗？我们要考虑的是怎么控制和引导，堵不如疏，大禹治水！2.简单的剧情重复和细致的游戏环节我们小时候只是重复剧情人物的对白，彼此扮演简单角色，悟空打妖怪，简单的是非黑白，乐此不疲。
但是现在孩子们玩的是把 《西游记》做成一场角色扮演游戏，主角每进入到一个新阶段，都有弹幕自动变成系统提示。悟空离开水里岩洞，去海外寻找长生不老的魔法，走进社会去偷别人的衣服。弹幕: 获得新的皮肤，防御20。悟空遇到樵夫，樵夫奉告悟空，山里有个菩提老祖。弹幕：开启主线任务。猴王去龙王水晶宫要趁手的兵器，弹幕：我要无尽、电刀、黑切。
悟空拿到金箍棒，弹幕：金色传说，战斗力 100％。丰富的主线任务以及装备、材料等设定，对孩子们的吸引力更大。不是我们那时候简单的开心不好，而是信息时代现代的孩子们接收接受力更强，不会仅仅满足于我们那时的简单快乐！3. 缺钱拍出来的经典和重金打造的游戏IP《西游记》拍摄首先是缺钱，86西游剧组的伙食，每人每天还不到1块钱。
有时候拍到一半时没有钱了，所有人只能各回各家，等导演或者其他人拉到投资才能继续。再是缺乏经验。当时，大陆的特效电影很少，剧组人员没有经验，《西游记》有很多花絮：为了学怎样吊威亚，导演杨洁和摄像王崇秋，还要特地去了趟香港。还有一个就是网络剧里的场景设计大都是外景，不少还是荒山野岭。一天工作下来，剧组要走我们好几个不同地方，跑几十公里的路。
就这样，整个电影剧组还只有一台通过摄像机，导致25集的西游，用了6年才拍完。导演杨洁在回忆录《敢问路在何方》里写道：“我写这本书并不是诉苦。我就是想告诉人们，在那样一个时代里，我们这些人是那样工作的。我忘不了那个时代，那是个以艰苦奋斗作风和无私奉献精神为荣的时代，也是个开创的时代。虽然我书里写的只是点点滴滴的记忆，但却是对那个时代的纪念。
”再看现在的主流IP游戏，哪个不是重金打造，动辄几亿十几亿的投资，无论画面、音乐、剧情、都是顶尖的心理学家、行业的翘楚画家。知名的音乐家等等完成的一部大作，对于孩子们，能没有吸引力吗？我们有我们那时的痛苦和快乐，现在孩子们很难抵御多种行业尖端人才设计打造的游戏，是必然的，还是需要国家拿出具体有效的办法，限制儿童沉迷！最后，我想说的是，《西游记》是不仅是精美的艺术作品，而且优秀，这样的艺术作品，即使经过时间的洗礼，仍然具有独特的魅力和美感。
steam最近上线的《西游记之大圣归来》同名单机游戏为什么会被一些玩家狂喷？
无论是玩过还是没玩过的玩家，都能看出来这是一次大型IP圈钱计划，下面就来说说这款游戏到底是怎么回事。糟糕的质量不由分说《大圣归来》发售不到短短两天，无数差评席卷各大游戏门户网站，购买游戏的玩家在体验之后疯狂宣泄着强烈的不满。“主角消失”的恶性Bug、极度单一的怪物种类、强行拉长的无聊剧情、复制粘贴的关卡设计、偷懒的PPT动画等各种问题爆发式地涌现出来。
其中最让人无法接受、最让人印象深刻的莫过于黑屏和载入Loading了。无论这是不是开发组所希望呈现的表达效果，但从玩家的感受来看真的是被狠狠地恶心到了。单纯的进门和出门就要遇到两次载入Loading，碰到梯子更是会遇到可怕的“三次黑屏”，这种严重的“割裂感”是一般人难以接受的。即便是好评无数的PS4独占大作《血源诅咒》，依然逃不过被玩家对其过场载入时间过长的疯狂吐槽，更何况这个问题在《大圣归来》中还是如此高频率地出现。
不少网友吐槽《大圣归来》不像是2019年做出来的游戏，也就是十年前动作游戏的质量。虽然说这句话看似是调侃，但是不得不说这种调侃也是错误的。2005年索尼圣莫尼卡工作室制作的史诗级大作《战神》、2004年特库摩打造的暴力美学《忍者龙剑传》、甚至是2001年卡普空开发的以华丽爽快著称的《鬼泣》，其中任何一款游戏的质量放在当下依然可以称得上是一流作品，再看看《大圣归来》的品质呢？它甚至连十年前的二流动作游戏都比不上。
制作的成员经验不足《大圣归来》是由索尼互动娱乐、十月文化以及绿洲游戏三家联合出品的。绿洲游戏是研发网页游戏、大型客户端游戏和无线互联网游戏的公司，十月文化是一家原创影视动画内容制作商，只有索尼才能称得上是跟主机游戏有关系的一方。受到索尼委托担当本作主要开发工作的，是索尼互动娱乐日版大版工作室HexaDrive，这个工作室是一批由前卡普空员工于 2007 年成立的。
这家工作室曾参与过《潜龙谍影：食蛇者 3D》《最终幻想 零式 HD》《大神 绝景版》等知名游戏高清化的制作，协助开发过《最终幻想15》、《生活危机7》DLC等游戏，还为《塞尔达传说 风之杖HD》等任天堂游戏的开发提供过技术支持，可以说还是有着一定的实力与经验的。只不过HexaDrive过去参与过的主机游戏项目大多是协同开发，或提供程序等方面的技术支持，项目以移植或高清化为主，工作室自身并没有多少独立开发经验。
可想而知，这样的结构组成是很难制作出一款优秀的主机游戏的。失败的原因显而易见内容太差即便是不谈黑屏、载入Loading、恶性Bug、锁30帧等技术性问题，单从玩法的角度讲就没有达到当今动作游戏的及格线。毫无互动的主角、简单到极致的谜题、呼出菜单才能释放的技能、无法锁定敌人的设定、没完没了的相同机关等，这些设计本身就是有问题的，难道制作方自己真的能玩的下去么？难道设计者没有玩过市面上其他的优秀游戏么？《大圣归来》中的“土地公”是类似于《塞尔达传说：荒野之息》中的“呀哈哈”一样的存在，这点还是不错的。
而《大圣归来》的第六章“斜月三星宫”章节相当于《鬼泣3》的血宫，同样是爬塔的玩法，却让玩家十分难受。《鬼泣3》的血宫是作为一个单独的模式游玩，给予玩家一种挑战的环境，而《大圣归来》却将这种“单一”的玩法做到了流程中，可谓是东施效颦了。像对战假的自己以及后面的再打一遍Boss合集都在《鬼泣》系列中见到过，特别是Boss合集这个设计明显就是拖延时间的一种方式。
价格过高《大圣归来》的质量与它的价格是不相匹配的，PS4平台上的“标准版”和“典藏版”分别为249元和399元，典藏版的价格甚至都高于3A游戏的首发价格。而Steam平台上的标准版也要199元，这个价格同样直奔一线厂商的大作，这让拿到游戏后的玩家怎么能不愤怒？诚意不足如果说没有经验但还想做好游戏的话，倾听玩家的反馈是非常重要的。
至于为什么在设计层面就产生了如此多的糟糕体验这里都暂且不谈，令人好奇的是制作组为什么不能放出一个试玩版本来收集意见和反馈呢？日本的光荣特库摩公司在做《仁王》时期就开放过α测试版本收集玩家反馈，并在测试后及时调整游戏设计，让《仁王》有了更好的体验；《使命召唤》、《怪物猎人》、《噬血代码》这些实力雄厚、经验丰富的大厂都明白这个道理，为什么《大圣归来》不仅没有α测试版，连Demo试玩版都没有，真的对自己那么有信心？亦或是心虚？缺乏常识预购特典的目的是为了答谢发售之前就购买游戏的玩家，多数奖励都是一些发售后无法轻易获得资源（种类或者数量）、角色（发售后需要单独购买）、道具、装备、地图、语言或者皮肤等等。
而《大圣归来》预购特典的奖励包括解锁难度，这一做法实在是让人有些摸不着头脑。通常游戏都会默认一个普通难度，为了照顾技术差的玩家还会提供一个简单难度作为保障，而高难度往往会在打通一个难度之后解锁，为玩家提供更有难度的挑战。特典解锁的是更简单的难度，就无形之中伤害了技术差的玩家；特典解锁的是高难度，那么有几个人会在第一次接触一款游戏时就挑战高难度呢？期望过高“大圣归来”这个IP和国产游戏的这两个词承载了太多玩家的希望，每次有《大圣归来》游戏的新消息时都会引发大批玩家的注意，不少玩家在刚开放预售时就纷纷打开钱包以示“支持”，希望这款游戏能够起到弘扬中华文化的作用，能够让全世界玩家看到中国同样能够做出一流的动作游戏。
可惜的是《大圣归来》失败了，“爱之深，责之切”，“期望越高，失望越大”，曾经有多期待这款游戏，现在就有多痛恨这款游戏，痛恨它的不争气。国产游戏的未来《大圣归来》这款游戏在内容上能够很明显地感受到制作的“贫穷”，反倒是在多语言版本和市场宣发上面下足了功夫。从2017年就开始不遗余力的为《大圣归来》这款国产游戏造势，国内的大型游戏展会也不曾缺席，在游戏发售初期更是花钱“收买”游戏媒体和请水军洗地，为的就是“忽悠”更多不知情的游戏圈的玩家与看过电影的非玩家购买。
为什么《西游记》，《三国演义》，《水浒传》三者中，很少有游戏商以水浒题材来开发游戏呢？
《西游记》，《三国演义》，《水浒传》，《红楼梦》，是我国古代的四大名著，在我国的文学史上有很浓重的一笔，就连普通老百姓对这四部小说都非常了解，随着信息化时代的到来，电子产业的蓬勃发展，游戏也是现代人不可少的一种娱乐项目了，如果要想游戏受到中国玩家的欢迎，那最好贴近中国的文化，而这四部小说，《西游记》和《三国演义》，一个讲的是历经千辛万苦最后取得真经，是一种正能量，而《三国演义》讲的是，为人要讲道义才能取得成功，也属于正能量。
而《水浒传》有点过于暴力，《红楼梦》又有点过于儿女情长，所以不适合作为游戏题材来做。还有一个最主要的原因，毕竟游戏大多数都给青年人和年轻人玩的，而年轻人多数喜欢《西游记》，《三国演义》，其实这四部小说《红楼梦》是很多男孩子不喜欢读的，总给人一种很腻歪的感觉，而玩游戏的大多数都是男孩子，而《水浒传》它的题材内容太过于粗鲁了又不太适合年轻人读，所以也当然不适合做游戏题材来用了。
