绘画通常用色彩光影来表现画面的虚实明暗效果，从而达到主次分明的明亮。图中的弹性节奏是什么？素描中应该有什么样的虚实变化。因为摄影和绘画在表现手法和创作过程上不同，所以作品明显不同。绘画是通过大脑处理和绘画技巧，表现人的现实的或想要的想象的美。
什么叫画面中的松紧节奏？
绘画艺术通常用色彩光影来表现画面的虚实明暗效果，从而达到主次鲜明，那什么叫画面中的松紧节奏呢？简单理解松紧节奏是艺术家的创作技法笔触的轻重痕迹，它是决定画面风格的头等重要因素，松紧节奏协调有层次，作品才可显示张力。画面中的松紧节奏，也可以理解成给人的视觉效果，它是一种感觉，超写实主义绘画表现的是清晰爽朗的视觉效果，线条和谐流畅那些印象派野兽派绘画的画面松紧节奏波动较大不够平稳，表现的是浓烈抽象的视觉效果，就好像坐过山车一样，情绪波动很大。
诚谢柳侍墨题主邀请。谈一下我对这个问题的看法。大家知道，摄影和绘画都是图像视觉艺术，有很多相通的地方，比如说在选景选模特构图用光用色等方面是有很多相似之处。但摄影作品和绘画作品有一个最大的区别就是创作过程和表现手法的不同，这也是摄影和绘画成为两个艺术门类的原因。绘画作品摄影虽然也有构图用光用色包括后期制作等摄影师主观上的行为，但主要还是借助摄影器材完成作品的创作。
绘画则完全是靠画家手工一笔一笔地勾勒描绘来完成作品。正是因为摄影和绘画在表现手法和创作过程上的不同，其作品呈现的虚实也是明显不一样的。摄影作品一般地讲，摄影是真实记录客观物体的本真面貌，它给人的视觉感更直观更真切，也就是虚就是虚，实就是实，是容易分辩的。而绘画由于融入画家的主观成份更多，而且可以人为掌控，所以呈现的画面相对比较柔和饱满，很多时候是虚虚实实，虚中有实，实中有虚，看上去更丰富而有韵味。
如何在素描绘画中掌握虚实变化？
素描中常说的虚实变化应该怎样的？ 素描是一切绘画的基础，是学习美术的前提，素描中虚实变化指整体画面中，近实远虚，细节中单独的一个物体，明暗交界线是实，暗部比较虚，这也是一种虚实对比关系，整体画面，远处的物体是虚的，近处的，也就是离我们视线近的地方是实的，这是画面中的虚实变化。 1 整体的虚实，详细来说，素描中整体的意识很强烈，我们始终要注重大的整体关系，让画面有美感和艺术气息，在起形时候，我们先看到一个大的素描关系，也就是空间关系虚实关系主次关系形体关系前后变化以及构图协调，素描中一定是先整体再局部再整体的关系顺序，整体把控画面感，比如在画一组静物写生，虚实变化就是背景或远处的衬布是虚的关系，虚过去就是离我们更远了，这样才能让前面的静物突出来，来形成一种虚实对比关系。
2 局部的虚实，也就是我们在画几个静物的时候，不能每一个都面面俱到，这样的画面会没有空间感变化，导致物体都是实的，离我们视角近的，要做到每一个物体之间都有虚实变化，再进一步讲，一个物体静物上，暗部投影一定是虚的，亮部高光是实的，明暗交界线也是实的，这样才能形成一种形体感，让物体更加立体起来。
作为艺术爱好者，你觉得，摄影和绘画是什么关系？
摄影和绘画是艺术作品的呈现，把美好的东西留给人们观赏。捕捉瞬间，将逝去的美好时光永远定格在银幕上，许多作品将流芳百世。绘画是通过大脑处理和绘画技巧，表现人的现实的或想要的想象的美。两者之间的关系是对美的未来和自然的想象和希望的一种表现。手工绘画有几千年的历史，它的出现早于文字。
